松の木の描き方 - 初心者のための簡単で美しい4つのスケッチ

松は最もよく知られた植物の一つである。山の上でも育つ。描き方を知っておくと、風景画のファンには重宝されます。やはり、授業でこのような絵を描くには、構図を決めるだけでなく、いろいろな木のイメージを紙の上に乗せることが必要です。

常緑樹の松を描く

鉛筆、水彩画用紙、筆、絵の具（ブラボーかスターが望ましい）が必要です。テクニックはとても簡単で、子供でもできます。希望の画像を紙に焼き付けるには、以下の手順で行う必要があります。

一枚の紙を縦に置く。まず、シートの上部に針葉樹の樹冠を描きます。形や体積の異なる雲が隣り合っている形で描かれています。この雲は、毎回違う配置にすることができます。松の木の枝のように見えるように、側面には凹凸をつけ、カーブや突起を多くしています。
トウヒの幹を2本の平行な線で描いています。幹の下部はより発散し、上部はより接近している。
松の木の冠は、その表面全体にしなやかなダッシュを描くことで、青々としたものになります。

これらの手順が完了したら、松の木の塗装を行います。そのために、枝には濃い緑色の塗料を塗り、松の幹は茶色にしています。

童話の松を描く作業には、ラフな紙と様々な鉛筆（ハード、ソフト、ミディアム）が必要です。これらの鉛筆には通常、それぞれ''T''と''M''、''TM''と記されています。

硬いほうはアウトラインに、その他はハッチングに使う予定です。図面を修正する場合は、消しゴムが必要になります。作業は段階的に進められます。

輪郭と平行に2本の線が引かれている。一対一の距離であることが望ましい。線から反対方向に棒を引き、それを枝に見立てます。そして、上部の幹の一部を消しゴムで消し、この場所に樹冠を持つ主枝を配置する。
樹冠の一部が雲として描かれている。それぞれの小枝の棒に付いています。
松の木が飾られているところです。まず、茶色の水彩絵の具で幹を描きます。そして、王冠は緑色に塗られます。

球果は松の木の基本要素の一つである。その描き方を知っておくことは、すべてのアーティストにとって有益なことです。円錐の印象をよくするために、細長い楕円の中にアーチ状の鱗が描かれたような形で表現したい。

最初のスケールは中央に描かれています。その後、その左右に2つの目盛りが追加されます。3つの目盛りがすべて半円になるようにします。他の列の目盛りは、中心から描かれています。新しいスケールは、古い円弧の真ん中から描かれます。その際、近すぎてはいけないのです。鱗は尖らせ、不規則な円弧を描き、一列ずつ並べること。円錐の先端に行くほど鱗が細くなり、尖った形になります。
輪郭の終わりには、円錐の底面と反対側の部分に4つの細長い鱗が描かれています。
そして、2本の線を引くことで紙に小枝が描かれる。枝はそれらに取り付けられ、そのうちの1本はすでに描かれた円錐がぶら下がっているものでなければなりません。針は、しばしば描かれる長いループによって、残りの部分に描かれています。
最後の段階では、ガッシュで描かれます。鱗や枝のアウトラインはダークブラウンで描かれています。内部は、これらの要素が明るい茶色で塗られています。小さな斑点が巻末にあります。それぞれの針は緑色に塗られています。

風景の中の松や樫を表現するには、構図を決め、大きな要素を描いた後に行います。ツリーをよりリアルに、美しく写すには、以下のルールを守る必要があります。

幹がまっすぐで、十分な細さがあること。また、野生の松では、地上から1/4の高さから幹が分岐することがあることも知っておくとよいでしょう。
樹皮の質感を表現するために、混沌とした短いストロークを適用しています。
松の枝は、幹に対してほぼ垂直に伸びている。このとき、直線で描くと不自然になるため、直線で描かないようにしましょう。線は空想的にカーブしたり、折れたりして描かれています。大きな枝はいくつかの小さな枝に分けた方がよく、その枝も幹からさらに離れたところで分けます。
野生の松は、森に生える松とは異なります。前者は地上から2mほどの距離で樹冠が非常に密になるのに対し、後者はほとんど枝がない。
側面に生える枝だけでなく、幹の前後から枝分かれする枝もイメージできますね。前方の枝は太く短く、後方の枝は少しダッシュして残すとよいでしょう。
針は陰影をつけて表現してください。下枝は裸のままでも、乾いていても、折れていても描けます。
側面のシェーディングを濃くすることで、幹の円筒形を表現することができます。