Hoe teken je een stilleven met potlood, aquarel - stap-voor-stap schetsen voor beginners

Hoe bereid je een compositie voor?

Om te leren stilleven tekenen moet je in staat zijn om op een intelligente manier voorwerpen op te pakken en te plaatsen die als natuur zullen dienen.

Een paar eenvoudige regels kunnen daarbij helpen.

• Onderwerpen voor een compositie moeten worden verenigd door onderwerp.
• Het is belangrijk te weten hoe je ze correct plaatst.

Rangschikking van voorwerpen

Bepaal bij het maken van een compositie de indeling, de basis en het formaat van het ontwerp.

Het formaat kan horizontaal, cirkelvormig of verticaal zijn, en de compositie wordt dienovereenkomstig gevormd.

Horizontaal kan een groter aantal onderwerpen in de afbeelding worden opgenomen, maar vereist draperie op de achtergrond om een harmonieus beeld te creëren. Het zwaartepunt moet in het centrum van de compositie worden gelegd.

Het cirkelvormige formaat is niet erg populair omdat het niet de meest geschikte optie is.

Het verticale formaat impliceert een klein aantal objecten in het beeld. Een voorbeeld van zo'n opstelling zijn hoge vazen met bloemen.

Er zijn verschillende manieren om de elementen van een compositie te rangschikken.

In een driehoekige opstelling vormt het hoogste voorwerp de top van de voorgestelde figuur, terwijl kleinere voorwerpen de basis vormen.

De voorwerpen die als onderwerp voor het stilleven zullen dienen, kunnen in een cirkel of diagonaal worden gerangschikt.

De truc is om ze niet op een rij te zetten, want dan zou het schilderij er saai uitzien.

Objecten kunnen elkaar overlappen, tussenruimtes zijn toegestaan.

Het is belangrijk de compositie niet te overladen met onnodige objecten, niet meer dan drie formaten te gebruiken.

Een ander ingrediënt van succes is nauwkeurig opgestelde verlichting, het helpt om het beeld te accentueren.

Kleur Verhouding

Een andere belangrijke regel voor stillevenschilders is drie kleuren, die de basis van het schilderij moeten vormen. Kies twee of drie primaire kleuren en maak gedurfd gebruik van hun schakeringen.

Een foto van een bont boeket bloemen heeft in ieder geval twee overheersende kleuren. Witte madeliefjes of rode klaprozen kunnen worden geaccentueerd, waarbij onnodige vlekken worden vermeden die het oog vermoeien.

Markeer het belangrijkste detail

De kunst van het stilleven begint met het vermogen om voorwerpen correct in een compositie te plaatsen. Ga uit van het leven of van het geheugen en bepaal het belangrijkste element waarop de aandacht van de kijker zal worden gevestigd.

Als je zo'n object niet in je compositie hebt, moet je er extra aan werken.

Dit hoofdobject moet opvallen door grootte, kleur of vorm. Een van de bloemen in het boeket of het fruit in de compositie moet opvallen.

Deze regel geldt niet alleen voor schilderen, maar ook voor artistiek borduurwerk, fotografie en zelfs het maken van interieurcomposities.

Hoe teken je een stilleven stap voor stap

Een eenvoudig stilleven met pompoenen kan worden getekend met behulp van stap-voor-stap instructies voor beginnende kunstenaars.

Om te werken moet men zich wapenen met:

• een plakboek,
• een vel papier, een potlood, een gum en een puntenslijper,
• borstels,
• 12 kleuren gouache,
• water in een kleine container.

Procedure.

1. Markeer de rand van de tafel waar de compositie wordt geplaatst met de eerste lijn.
2. Teken vervolgens de omtrek van de twee pompoenen.
3. Teken de stengels van de groenten en markeer de groeven op het oppervlak van de pompoenen.
4. Teken onder de contouren van de pompoenen een paar uien en een rode paprika.
5. Begin de achtergrond te vullen met kleuren. De achtergrond kan in lichtblauw worden geschilderd.
6. De grote pompoen moet in oranje met gele groeven worden geverfd. Zorg bij het schilderen van de pompoen voor vloeiende kleurovergangen: de streken moeten niet gelijkmatig van tint zijn.
7. Een kleine pompoen kan geel worden geverfd en worden aangevuld met oranje segmentatiestrepen.
8. Lichtflitsen worden afgebeeld met lichte streken witte verf.
9. De stengels van de groenten zijn versierd met groen, waarbij verschillende tinten worden gebruikt om diepte in het patroon te creëren.
10. Uien worden lichtgeel met een lichtbruine tint, paprika's moeten rood gekleurd zijn.
11. Het oppervlak van de tafel en de schaduwen van de voorwerpen zijn geschilderd in verschillende tinten bruin.

Stilleven in potlood

U kunt de kunst van het tekenen leren door te beginnen met potloodschetsen. Voor de eerste les kunt u een vaas als voorwerp nemen en die plaatsen op een achtergrond van draperie.

Voor het werk moet je je voorbereiden:

• een schetsboek,
• een vel papier, een potlood,
• puntenslijper en gum.

Volgorde van werken.

1. Teken eerst de horizonlijn en de omtrek van het voorwerp op het blad. Het is raadzaam ervoor te zorgen dat de afbeelding in het midden van het vel wordt geplaatst. Bovenaan moet er wat ruimte overblijven, het is duidelijk dat de voorwerpen op een plat oppervlak staan.
2. Bij het overbrengen van een visueel beeld op papier, is het belangrijk de verhoudingen te behouden. Het is gemakkelijk te doen met een potlood en meet de grootte van de elementen van de compositie.
3. De omtrek van voorwerpen is altijd gebaseerd op een eenvoudige geometrische vorm. De bodem van de vaas is een ellips. Het is belangrijk dat de vorm van de voorwerpen correct wordt overgebracht en dat alle verhoudingen behouden blijven.
4. Door de verhoudingen te verfijnen, kunnen hulplijnen worden verwijderd en kunnen de contouren van de voorwerpen duidelijk worden getekend. Benadruk het centrum van de compositie.
5. Volume in stillevens kan worden geaccentueerd met schaduwen. Grotere vlekken kunnen van tevoren worden afgetekend en tinten en highlights kunnen zeer zorgvuldig worden afgetekend. Er is veel aandacht nodig voor de plooien van de draperie.

Het accentueren van schaduwen met een eenvoudige potlooduitsnede is een eenvoudige vaardigheid die met oefening kan worden ontwikkeld. Daartoe is het aan te bevelen enkele lessen te wijden aan het tekenen van de plooien van stof. Vaardigheden in schaduwen zijn nuttig voor het tekenen van alle stilleven elementen.

Stilleven met aquarel

Bij het maken van een compositie voor een aquarelschets is het belangrijk om de regels van de kleurverhouding in gedachten te houden. In aquarel schilderijen wordt veel aandacht besteed aan kleurvlekken. Daarom is het noodzakelijk de samenstelling in detail te overdenken.

Bereid het werk voor:

• aquarel papier,
• potlood,
• borstels,
• verven,
• waterreservoir.

Procedure.

• Teken op een vel papier de horizonlijn en omlijn de voorwerpen die de compositie vormen (fruit of groenten in een vaas, servies, enz.).
• De verhoudingen in acht nemend, sporen zij de fijne details op.
• Begin met aquarel op de grootste kleurvlekken. Bijvoorbeeld, een grote kan, een grote vrucht, de achtergrond van de schets.
• Ga dan over tot het schilderen van kleine elementen.
• Schaduwen moeten proberen het spel van licht en schaduw in het beeld over te brengen.
• Markeer het centrum van de compositie.

Het succes hangt grotendeels af van de juiste selectie van de natuur. Bij het maken van een stillevencompositie is het belangrijk rekening te houden met het kleurenschema en accenten op de juiste plaats aan te brengen.

Bij het maken van de schets is het van belang voortdurend de verhoudingen en hun verhouding in de schets te controleren. Een goede aquarelschets kan ook door een beginner worden gemaakt met een goed gekozen natuur.

Door de basisregels van compositie en belichting te volgen, is het mogelijk een uitstekend stilleven te maken zonder artistiek talent of grote schilderervaring te hebben.

Schilderij ideeën en voorbeelden voor stilleven schilderen