Hur man ritar ett stilleben med blyertspenna och akvarell - steg-för-steg-skisser för nybörjare

Hur man förbereder en komposition

För att lära dig att rita stilleben måste du kunna plocka upp och placera föremål som ska fungera som natur.

Några enkla regler kan hjälpa till med detta.

• Ämnena för en komposition ska förenas av ett ämne.
• Det är viktigt att veta hur man placerar dem på rätt sätt.

Ordnande av föremål

När du skapar en komposition ska du bestämma utformningen, grunden och formatet för designen.

Formatet kan vara horisontellt, cirkulärt eller vertikalt, och kompositionen formas därefter.

En horisontell bild gör det lättare att få plats med ett större antal motiv i bilden, men kräver draperier i bakgrunden för att skapa en harmonisk bild. Huvudvikten bör ligga i kompositionens centrum.

Det cirkulära formatet är inte särskilt populärt eftersom det inte är det mest praktiska alternativet.

Det vertikala formatet innebär att det finns ett litet antal objekt i bilden. Ett exempel på ett sådant arrangemang är höga vaser med blommor.

Det finns flera olika sätt att ordna elementen i en komposition.

I ett triangulärt arrangemang bildar det högsta föremålet toppen av den föreslagna figuren, medan de mindre föremålen utgör basen.

Föremålen som ska fungera som motiv för stilleben kan placeras i en cirkel eller diagonalt.

Tricket är att inte rada upp dem, eftersom det skulle göra målningen tråkig.

Objekten kan överlappa varandra och det är tillåtet att ha luckor mellan dem.

Det är viktigt att inte överbelasta kompositionen med onödiga föremål och att inte använda mer än tre storlekar.

En annan framgångsfaktor är en korrekt inställd belysning, som hjälper till att framhäva bilden.

Färgförhållande

En annan viktig regel för stillebenmålare är att tre färger ska utgöra basen i bilden. Välj två eller tre primära färger och använd djärvt deras nyanser.

En bild som visar en brokig blombukett har i alla fall två dominerande färger. Vita prästkragar eller röda vallmoar kan betonas, men undvik onödiga fläckar som tröttar ögat.

Lyft fram den viktigaste detaljen

Konsten att skapa ett stilleben börjar med förmågan att placera föremålen rätt i en komposition. Börja från livet eller från minnet genom att identifiera det viktigaste elementet som betraktarens uppmärksamhet kommer att riktas mot.

Om du inte har ett sådant objekt i din komposition måste du arbeta på det ytterligare.

Huvudobjektet ska sticka ut genom storlek, färg eller form. En av blommorna i buketten eller frukten i kompositionen bör stå framträdande.

Denna regel gäller inte bara för måleri, utan även för konstnärliga broderier, fotografering och till och med för att skapa interiörkompositioner.

Hur man ritar ett stilleben steg för steg

Ett enkelt stilleben med pumpor kan ritas med hjälp av steg-för-steg-instruktioner för nybörjare.

För att kunna arbeta måste man rusta sig med:

• en klippbok,
• ett papper, en penna, ett suddgummi och en vässare,
• borstar,
• 12 färger gouache,
• vatten i en liten behållare.

Förfarande.

1. Markera bordskanten där kompositionen placeras med den första linjen.
2. Rita sedan konturerna av de två pumporna.
3. Rita grönsakernas stjälkar och markera spåren på pumpornas yta.
4. Rita ett par lökar och en paprika under pumpornas konturer.
5. Börja fylla bakgrunden med färger. Bakgrunden kan målas i ljusblått.
6. Den stora pumpen ska vara målad i orange med gula spår. När du målar pumpen ska du se till att färgövergångarna är mjuka: strecken ska inte vara likformiga i färgtonen.
7. En liten pumpa kan målas gul och kompletteras med orange segmenteringsremsor.
8. Ljusblixtar avbildas med lätta streck av vit färg.
9. Grönsakernas stjälkar är dekorerade i grönt, med olika nyanser för att skapa djup i mönstret.
10. Lökarna ska vara ljusgula med en ljusbrun nyans, paprikorna ska vara röda.
11. Bordets yta och skuggorna från föremålen är målade i olika bruna nyanser.

Stilleben i blyerts

Du kan lära dig teckna genom att börja med blyertsskisser. I den första lektionen kan du ta en vas som objekt och placera den på en bakgrund av draperier.

Du bör förbereda dig för arbetet:

• en skissbok,
• ett pappersark, en penna,
• vässare och suddgummi.

Arbetsordning.

1. Rita först horisontlinjen och föremålets kontur på arket. Det rekommenderas att se till att bilden placeras i mitten av arket. Det bör finnas lite utrymme ovanpå, så att det är uppenbart att föremålen ligger på en plan yta.
2. När du överför en visuell bild till papper är det viktigt att behålla proportionerna. Det är lätt att göra det med en penna och mäta storleken på kompositionens element.
3. Objektets konturer bygger alltid på en enkel geometrisk form. Vasens botten är en ellips. Det är viktigt att överföra föremålens form korrekt och att behålla alla proportioner.
4. Genom att förfina proportionerna kan man ta bort extra linjer och rita upp föremålens konturer tydligt. Lyft fram kompositionens mittpunkt.
5. Volymen i stilleben kan framhävas med skuggning. Större fläckar kan skissas upp i förväg och nyanser och höjdpunkter kan skissas upp mycket noggrant. Det krävs mycket uppmärksamhet i draperifalsen.

Att framhäva skuggor med en enkel blyertspenna är en enkel färdighet som du kan utveckla med övning. För detta ändamål rekommenderas att du ägnar några lektioner åt att rita tygveck. Färdigheter i skuggning är användbara för att rita stilleben.

Stilleben med akvarell

För att skapa en komposition för en akvarellskiss är det viktigt att komma ihåg reglerna för färgförhållandet. I akvarellmålningar ägnas stor uppmärksamhet åt färgfläckar. Därför är det nödvändigt att tänka igenom kompositionen i detalj.

Förbered arbetet:

• akvarellpapper,
• penna,
• borstar,
• färger,
• vattenbehållare.

Förfarande.

• På ett pappersark kan du rita horisontlinjen och skissa upp de föremål som ingår i kompositionen (frukt eller grönsaker i en vas, serviser osv.).
• De observerar proportionerna och spårar de fina detaljerna.
• Börja med vattenfärg på de största färgfläckarna. Till exempel en stor kanna, en stor frukt, skissens bakgrund.
• Sedan kan du fortsätta med att måla små element.
• Skuggor måste försöka förmedla ljus- och skuggspel i bilden.
• Lyft fram kompositionens mittpunkt.

Framgången beror till stor del på att man väljer rätt natur. När man skapar en stillebenkomposition är det viktigt att tänka på färgschemat och placera accenterna på rätt sätt.

Under skissarbetet är det viktigt att hela tiden kontrollera proportionerna och deras förhållande i skissen. En bra akvarellskiss kan också göras av en nybörjare med en väl vald natur.

Genom att följa de grundläggande reglerna för komposition och ljusplacering är det möjligt att skapa en utmärkt stillebenmålning utan att ha någon konstnärlig talang eller stor erfarenhet av att måla.

Bildidéer och exempel på stillebenmålning