Hur man ritar hår med en penna: realistiska teckningar och tips om olika teckningstekniker
Varje detalj i en teckning är en mödosam uppgift som kräver kunskap inte bara om tekniken utan också om andra viktiga faktorer. Särskilt när det gäller detaljerna i människokroppen.
Just den del som spelar roll för hur realistisk bilden som helhet är är håret, nämligen själva teckningen av håret. Oavsett hur det ser ut är tekniken för att rita mänskligt hår inte så komplicerad och kräver inte ständig behärskning.
Det räcker med att känna till nyanserna i både användningen av olika verktyg (olika typer av färg, blyertspennor, kol) och den anatomiska början av karaktären på ditt blad.
Särdrag i människans huvudanatomi
Innan vi börjar rita måste vi definiera skallens form. Enkelt uttryckt är huvudet en sfärisk form.
Funktioner är viktiga för konstnärer, så det är värt att uppmärksamma detaljer: pannan är ganska platt, så det är exakt övergång från sfär till plan, på samma sätt konstruerade tinningben - de rör sig smidigt till platsen för öronhinnorna med en platt yta. När du skissar huvudet ska du därför ta hänsyn till eventuella särdrag i din karaktärs anatomi.
Håret har också några utmärkande egenskaper som gör att det ser levande ut i varje teckning.
- Formen är hur håret ligger. Håret följer huvudets form och dras ner av omgivningen. Du får inte heller glömma bort rotvolymen och hur hårstråna är arrangerade när du lutar på huvudet.
- Rent och välvårdat hår har en viss glans. Hur den är placerad på frisyren beror på belysningen i mönstret. Klassiskt sett är den mörkare vid basen (dvs. rötterna), som i de "djupa" områdena av frisyren. Det finns alltid en betydande mängd skugga.
- Teckning. Det är viktigt att veta att människohår är tunnare och jämnare än djurhår, så både rötterna och hela längden måste dras med samma struktur och densitet.
Ritning av hår med blyertspenna steg för steg
Innan du börjar skissa bör du hitta en modell eller åtminstone ett foto som du ska arbeta med. Det enda du inte behöver en modell för är en skiss av din skalle. Den är konstruerad med hänsyn till de nyanser som beskrivs ovan.
- Efter att ha markerat basen, dvs. huvudets form, hittar du de främre kusperna. Detta är den övre linjen av ansiktet, i kanten, närmare öronen. Nu är det viktigt att dela in allt i tre zoner: parietal, temporal och occipital.
- Du kan börja - markera volymen på frisyren. Varje modell har sitt eget unika hårarrangemang.
- Det är värt att börja med den främre delen av håret - de enskilda lockarna nära pannan. Kom ihåg att håret följer frisyrens kontur och upprepar dess form.
- Efter att ha ritat ut gränserna för frisyren börjar du med att rita skuggor - skuggning sker först på mörkare områden - vanligtvis vid rötterna eller innanför böjningen.
- Dags för höjdpunkter! Det vassa hörnet på suddgummi kan användas för att "lyfta fram" fina strån. Lätta streck placeras framtill i frisyren.
- Framsidan ska alltid framhävas med skarpa hårstrån, men baksidan ska vara lite mer utspridd från kanten.
Det är lämpligt att använda pennor med olika mjukhet för olika punkter. En tjock (mjuk) penna fungerar till exempel i mörkare områden och en styv penna kan användas för att sätta de första detaljerna, för att lyfta fram enskilda hårstrån eller för att uttrycka frisyrens framsida.
Ett steg-för-steg-system för hårfärgning
- För alla frisyralternativ är den första och oföränderliga punkten att applicera en kontur - ge volymen till frisyren och definiera massan.
- Innan du börjar applicera konturerna måste du fundera på hur den färg du använder ska stylas. Om det är akvarell, markera i förväg var de olika färgerna och nyanserna ska placeras. När det gäller akryl och olja räcker det med att välja en grundläggande nyans i en måttlig palett (inte för ljus eller tvärtom inte för mörk).
- I det här skedet är den viktigaste detaljen skuggan. Använd den grundläggande regeln för ljusskuggning för att markera de mörka områdena både i håret och i ansiktet, nacken och axlarna.
- Shine är den ton som framhäver det vårdade håret och ökar realismen i mönstret. Efter att ha markerat de markerade sektionerna av frisyren är allt som återstår att göra att lägga till tydliga detaljer från den främre, närmare delen av karaktärens huvud.
Anime-inspirerat hår
Det speciella med den här typen av hår är att skuggning sällan används här, utan endast en tydlig kontur är viktig. För bilden används en grundton, till vilken du om så önskas kan lägga till ytterligare nyanser för att ge håret volym.
- Börja med huvudet - vertikala och horisontella linjer, en oval. Rita upp ansiktets kontur. Det är önskvärt att markera hals- och axellinjerna i detta skede.
- Skilj ut konturen av den del av huvudet som ska täckas av hår. Börja överst i pannan och arbeta upp till öronen.
- Ett utmärkande drag hos animefrisyrer är de "skarpa" ändarna på strängarna, de bör lyftas fram på en gång. Rita tydligt konturerna av hela frisyren, det får inte finnas några skuggade detaljer. De främre strängarna ritas ofta bakom öronen (håret är inåtvänt).
- Tonen är en viktig regel för den här stilen. Använd en nyans för hela frisyren. Endast för formen behöver du en mörkare färg.
Det är alla enkla punkter att tänka på för att få ett bra mönster.
Fotoexempel på att rita hår med en penna
