鉛筆で髪を描く方法：リアルなデッサンと様々な描画テクニックのヒント

人体頭部解剖学上の特殊性

絵を描き始める前に、頭蓋骨の形の定義を詰めておく必要があります。わかりやすく言うと、頭は球状です。

額はかなり平らなので、球面から平面への移行が正確に行われ、同様に側頭骨も平らな面で耳介の位置までスムーズに移動します。そのため、頭部をスケッチする際には、キャラクターの解剖学的な特殊性を考慮する必要があります。

また、髪の毛には、どんな絵でも「生きている」ように見える特徴があります。

• 形状は、髪の寝かせ方です。髪の毛は頭の形に沿うように、環境に引っ張られるように生えています。また、根元のボリュームや、頭を傾けたときの毛束の整え方も忘れてはいけません。
• 清潔でよく手入れされた髪には、ある種の輝きがあります。ヘアスタイル上の位置の性質は、パターンの照明に依存します。古典的には、ヘアスタイルの「深い」部分のように、根元（＝ルーツ）が暗くなります。常にかなりの量の影があります。
• 図面 人毛は獣毛に比べて細く均一なので、根元も全長も同じ構造と密度でトレースする必要があることを知っておいてください。

鉛筆で髪を描くステップバイステップ

スケッチを始める前に、モデルか、少なくとも一緒に作業する写真を探しておくとよいでしょう。モデルが必要ないのは、頭蓋骨のスケッチくらいでしょう。上記のようなニュアンスを考慮して構成されています。

1. ベース、つまり頭の形に印をつけた後、前頭部の尖端を見つけます。顔の一番上のライン、端っこで、耳の位置に近いところです。あとは、すべてを頭頂部、側頭部、後頭部の3つのゾーンに分けることが重要です。
2. ヘアスタイルのボリュームをマークすることから始めます。モデルごとに特徴的なヘアアレンジを施しています。
3. まずは前髪、つまり額の近くの髪の束から始めるとよいでしょう。髪がヘアスタイルの輪郭に沿うように、その形を繰り返すことを忘れないでください。
4. ヘアスタイルの境界線が決まったら、影を描くことから始めます。影は、暗い部分（通常は根元や曲がった部分の内側）に最初に適用します。
5. ハイライトの時間です 消しゴムの鋭い角を利用して、細い毛束を「強調」することができます。軽いストロークはヘアスタイルの前面に配置されています。
6. フロントは常にメリハリのあるヘアで強調しますが、バックはエッジを少しフェードアウトさせるのがポイントです。

ポイントによって鉛筆の柔らかさを使い分けるとよいでしょう。例えば、太いペンシル（柔らかいペンシル）は暗い部分に、硬いペンシルは仕上げに、個々の毛束を強調したり、ヘアスタイルの前面を表現するために使用することが可能です。

ステップバイステップのヘアカラーリング計画

1. どのようなヘアスタイルのペインティングオプションでも、まず不変のポイントは、アウトラインを適用することです。
2. アウトラインを塗り始める前に、使用する塗料の種類がどのようにスタイリングされるかを検討する必要があります。水彩画であれば、あらかじめ色や濃淡の異なる場所に印をつけておく。アクリルや油絵の場合は、適度なパレット（明るすぎず、逆に暗すぎず）の中から基本的な色合いを一つ選べば十分です。
3. この段階では、有力なディテールはシェードでしょう。ライトシェーディングの基本ルールで、髪と人物の顔、首、肩の両方に暗くなる部分をマークします。
4. シャインは、整えた髪を見せ、柄のリアル感を高めるトーンです。ヘアスタイルのハイライト部分をマーキングしたら、あとはキャラクターの正面から近い部分のディテールをはっきりさせるだけです。

アニメをイメージした髪型

この種の髪の特徴は、ここではシェーディングはほとんど使わず、輪郭をはっきりなぞることだけが重要であることです。写真ではワントーンを使っていますが、必要に応じて、髪にボリュームを出すために、さらに色合いを加えてください。

1. まずは頭から。縦と横のライン、楕円形。顔の輪郭を描く。この段階で、首や肩のラインをマークしておくのが望ましい。
2. 髪で覆われる部分の輪郭を切り離す。おでこの上から、耳の上まで。
3. アニメのヘアスタイルの特徴は、毛先の "尖り "にあるので、そこを一気に強調すること。ヘアスタイル全体のアウトラインをはっきりとトレースし、細部に陰影があってはいけません。前髪は「耳の後ろ」（髪をたくし上げた状態）で描かれることが多いです。
4. このスタイルでは、音色が重要なルールとなります。ヘアスタイル全体には、1つのシェードを使用します。形だけは、濃い目の色から必要です。

以上が、良いパターンを考えるための簡単なポイントです。

鉛筆で髪を描く写真例